胶东在线消息　对袁大仪的采访，是在他“面朝大海背靠青山”的画室中进行的。夏日午后的阳光透射着浓烈的绚烂，窗外的大海却如一席天蓝色的棉布，宁静而温雅。

　　袁大仪一直被美术界认为是“与历史同行”的“人民画家”。他坦率纯真的个性，让采访中始终弥漫着轻松和优雅的气息。哪怕是想起所经历过的艰苦年月，袁大仪的脸上也始终挂着“春暖花开”般的释然与安详。

　　“艺术世界应是一片净土。老实做人，勤恳作画，认准美好的东西就投入地画吧”。这是袁大仪对自己人生准则的直白阐释，也当是其人其画展现出的最纯朴而久远的艺术品格吧。

　　爱画成痴壮志终筹

　　袁大仪与绘画的渊源，从父辈便已然结下了。

　　1938年，袁大仪出生在长岛县一个家道殷实的书香门弟之家。祖父擅长国画，父亲喜好收藏书画，家中不乏唐伯虎、八大山人的真迹。每逢过年，父亲就将前院作为客厅的五间瓦房挂满字画，与友人揣摩欣赏。少时的袁大仪便时常在画间流连忘返，如痴如醉。

　　许是受家人影响，袁大仪自幼爱画。或是在海边沙滩上涂鸦，或是在作业本的背面勾画几笔，哪怕是一个人发呆的时候，他也时常在脑海中回忆或想象出一幅幅美丽的图景，思量该怎样用画笔将这美丽记载和保留。

　　1956年夏天，袁大仪以优异的成绩考入山东师范学院艺术系(山东艺术学院前身)五年制的美术师资专业并留校任教，为他的绘画生涯打开了一扇美妙而多彩的天窗。他如鱼得水，博采众长，先后从师学习国画花鸟、国画人物、水彩画、油画、人物速写，为他后来在美术界大显身手打下了良好的基础。

　　文革期间，袁大仪和一大批教师下放基层，他被调到招远文化馆从事美术工作，一干就是十几年。尽管十年的艰难生活让纯朴恬静的袁大仪痛苦不已，但是他走过来了，并且走得虔诚而清雅。《比军鞋》、《曙光初照》、《辅导》等作品是那个年代生活的写照，画中流露出的却尽是一派温婉流畅而不乏激情的情感，丝毫不见任何的宣泄。

　　1977年，袁大仪被调到烟台地区群众艺术馆工作，后又调至烟台画院任创作部主任、院长。他的创作也在“风平浪静”之后更加的勤勉和洒脱。几十年来，他先后有200余件次作品参加省、全国、出国展览或作为政府出国礼品而流传韩国、日本、新加坡及欧美等国家。国画《老师的生日》、《收获》等5件作品入选第三、四、六、七届全国美术展。曾应邀为国务院办公厅、中国驻外史馆等作画，另有200余件次作品在《美术》杂志等数十种专业刊物和画集上发表。2002年获国家人事部颁发的“当代中国画杰出人才奖”。

　　情牵大海倾情演绎

　　“渔民、农民、海风、山风，我的艺术离不开他们。”

　　谈起大海，袁大仪纯朴的眼神中闪烁着真诚的光芒。生在海边、长在海边的他对记者笑称自己“一时一刻也离不开海。”随性洒脱的他一生为大海的博大所陶醉，为大海的汹涌澎湃所震撼，便饱蘸深情，用笔墨描绘着心中的圣灵。

　　为了更好地表现脑海中的人物形象，袁大仪走农村下海岛，深情地揣摩领略每一个令他心动的景象。那饱经沧桑的老渔民，那美丽可人的渔家女，那强悍有力的碰海人……一个个鲜活的艺术形象便在他笔下诞生，一幅幅饱含着深厚情感的画面彰显出他深厚的恋海情结。

　　随渔船到公海捕鱼，是袁大仪采风生涯中惊险而绚丽的图章。谈起当年的经历，年近70岁的袁大仪依然十分兴奋。他眼望窗外的大海，向记者讲述起当年随船出海的颠簸传奇，与渔民一起经受过险恶风浪，起网的喜悦，还有在了无边际的海上和着涛声大碗喝酒，纵声放歌。对大海的迷恋，对渔民的喜爱，溢于言表，令人慨叹。

　　有了海的滋润，袁大仪的绘画事业也日渐攀升。他告诉记者，每次体验生活，他都是肩扛着简单的行李，风尘仆仆地去，风尘仆仆地回，而每次归来收获的素材和创作灵感都比行囊要厚重的多。《渔家乐》、《老海》、《滩头》等作品都是他采风归来后的创作成果。

　　作为共和国早期培养的画家，袁大仪身上有着那个时代人刻苦勤奋、孜孜不倦的可贵创作品质。随着年岁的增长，他愈发感觉到时间的紧迫，中年的创作也更加呕心沥血，对自己的作品水准要求极高。一幅画常常要反复地画，永远一丝不苟，从不敷衍。

　　“白天的时间我基本都在画室，傍晚出去看看海，散散步。”言谈间，袁大仪对作画的挚爱深深感染着记者。尽管时光让皱纹爬上了他的额头，尽管岁月让高大的他不再如当年健壮，但痴迷大海、痴迷作画的虔诚的心，依然没有改变。

　　十年院长鞠躬尽瘁

　　除了作画，袁大仪对烟台文化贡献可圈可点的一笔，当属其参与创办烟台画院及为烟台画院的成长做出过不懈的努力。

　　1982年，烟台画院在各方的关照下成立，袁大仪时任创作部主任。1988年，担任烟台画院院长。担任院长后，袁大仪把主要精力放在组织画院和全市画家深入生活、精心创作上。1989年的第七届全国美术展，在烟台画院的组织下，我市有16件作品入选，并有两件作品荣获铜奖。作为一个地市级画院的创作群体，烟台画院阵容强大、实力雄厚，使全国美术界同行刮目相看。同时，全院还有900余件次作品入选省级以上美展，有200余件次作品在国外展出，有50余件次作品获国家级奖励。

　　“喊破嗓子，不如干出样子”。袁大仪白天忙工作，业余时间搞创作，行军床在办公室一支，常常画到下半夜才休息，第二天照样坚持工作。与袁大仪相知相惜大半辈子的妻子庄培菊说退休前的丈夫每天生活只有三件事：工作、画画、睡觉。后者本应是本能，却时常需要家人的多番催促。

　　退休后的袁大仪不问旁事，更专注地投身于绘画创作。作为国家一级美术师，晚年的他并没有坚守自己的那度辉煌，反而不断地变法寻新，绘画手法和风格也更加多样和娴熟。

　　一个画家选择了用艺术表现生活，那么他的心就会为艺术这棵大树所系，其心便是阔大而辽远的。率真的袁大仪为画倾情一生，困顿也好，舒顺也罢，都未能阻挡他对故乡的海、对故乡的人、对生活着的世界的讴歌与赞美。

　　老骥伏枥，不改痴心。袁大仪说年岁带来的，是祥和的安宁和更容易被感动的心。他手中的画笔，因此而更加富有激情和创作冲动。那么，除了深深的敬意，还有更多的祝福吧。祝福他和他的画，能够纯情如一，坚守如一，绽放如一。

　　本报记者高伟